【特選】
　　指揮：アルトゥーロ・トスカニーニ
　　演奏：NBC交響楽団
　　録音：1945年

【推薦①】
　　指揮：ネヴィル・マリナー
　　演奏：アカデミー室内管弦楽団
　　録音：1976年

【推薦②】
　　指揮：クラウディオ・アバド
　　演奏：ヨーロッパ室内管弦楽団
　　録音：1991年

【推薦③】
　　指揮：ロジャー・ノリントン
　　演奏：ロンドン・クラシカル・プレイヤーズ
　　録音：1990年

【推薦④】
　　指揮：フリッツ・ライナー
　　演奏：シカゴ交響楽団
　　録音：1958年

【推薦⑤】
　　指揮：カルロ・マリア・ジュリーニ
　　演奏：フィルハーモニア管弦楽団
　　録音：1959年

【推薦⑥】
　　指揮：リッカルト・シャイー
　　演奏：ミラノ・スカラ座フィルハーモニー管弦楽団
　　録音：1995年

【解説】
　歌劇「セビリアの理髪師」の序曲ですが，この序曲は単独で演奏されることも多いですが，元来は歌劇「パルミーラのアウレリアーノ」の序曲として書かれたものであります。

　 ロッシーニはこれを歌劇「イングランドの女王エリザベッタ」に手を加えて用い，さらに歌劇「セビリアの理髪師」でも再び同じ曲を用いています。

　 「セビリアの理髪師」以外のオペラはあまり有名ではないため，序曲として演奏されるときには「セビリアの理髪師」として取り扱われているようです。

【推薦盤】
　この曲の本命は，トスカニーニ＝NBC響の45年の録音を選びたいです。
　トスカニーニのイタリア物も定評のあるところでありますが，ロッシーニの序曲集でもその相性の良さが表れております。
　この曲などは，むしろ直線的なアプローチの方がしっくり来る気がしますし，その点からも贅肉をそいだトスカニーニの演奏はピッタリです。

　76年録音のマリナー＝アカデミー室内管ですが，機動力のある室内オケをフルに活用し，劇的な演出で成功している例です。
　ロッシーニの序曲はどの演奏も刺激が多いのが特徴で，中でも「ウィリアム・テル」「セビリアの理髪師」の序曲は内容が素晴らしいです。

　同じ室内オケでは，91年録音のアバド＝ヨーロッパ室内管も，マリナーほどではないにしろ，刺激が少なくない好演です。
　アバドはロンドン響とも録音しておりますが，こちらはヨーロッパ室内管よりも刺激が多い演奏となっているものの，オケが大編成なので，多少その辺が足を引っ張っている感じがします。

　 室内オケかつ古楽器演奏では，マリナーをも上回る，非常に劇的・刺激的な演奏を披露しているのが，90年録音のノリントン＝ロンドン・クラシカル・プレイヤーズです。
　独特の「ため」といい，えげつないロッシーニ・クレッシェンドといい，飽きさせない演奏内容です。

　直線的な演奏といえば，58年の録音のライナー＝シカゴ響も良いでしょう。
　このころのシカゴ響は，パワーといい，機能性といい，世界一のスーパーオケと言えるのではないでしょうか。
　それを弾き出すためには，ライナーのような表現の演奏が効果的であったと言わざるを得ません。

　味わいのある演奏でありながら，時折見せる激しさが特徴なのが，ジュリーニ＝フィルハーモニア管の59年の録音です。
　ジュリーニと言えば，晩年の粘り気のある演奏（ベートーヴェンやブラームス，ブルックナー，ドヴォルザークなどによく見られる）が印象的ですが，若かりし頃のこの演奏は，ジュリーニの激情が垣間見ることのできる，貴重な記録としても意味のある音源でしょう。

　比較的最近の録音で挙げるとなると，シャイーの演奏（録音は95年）ということになります。
　彼は，ロッシーニの序曲集を2回（ナショナル・フィルとスカラ座フィル）録音しておりますが，いずれも素晴らしい演奏内容となっておりますが，私個人としては新盤のスカラ座・フィルの方を好みます。
　上記のような演奏を聴いていますと，ゴージャスなカラヤンの演奏などは，豪華さだけの飾り物の演奏に聞こえてしまいます。